با زندگی در شمال انگلیس من به عکاسی در روز های ابری عادت کرده ام. اگر می شد خیلی دوست داشتم که هر روز آفتابی می بود ولی وقتی به پیش بینی آب و هوا مراجعه می کنید، مجبورید با آنچه که هست کار کنید. اخیرا یک سفر به پارک ملی Peak District با تعدادی از دوستانم داشتم و اتفاقا آنجا نیز هوا ابری بود اما این باعث نشد من از گرفتن عکس های جذاب باز بمانم.
ادامه مطلب
تا کنون تصور کرده اید که به یک خانه متروکه قدم بگذارید و از یک شبه یا روح عکاسی کنید؟ قبلا در لنزک، مطلبی با عنوان «آموزش عکاسی – چگونه سوژه را در هوا معلق کنیم» منتشر کردیم و به شما یاد دادیم چگونه سوژه خود را در هوا معلق کنید و تمرکز ما بیشتر بر روی کار های فوتوشاپی بود. در مطلب پیش رو هم تنظیمات دوربین و صحنه و هم مراحل فوتوشاپی را آموزش خواهیم داد.
امروز به شما ترفند های ساده ای یاد می دهم تا یک روح ساختگی ترسناک بسازید. ما به نورپردازی و به خصوص نورپردازی حاشیه ای نگاهی خواهیم انداخت و همچنین دو تکنیک ویرایش برای اینکه سوژه ی شما معلق به نظر برسد را خواهیم دید. بیایید شروع کنیم!
ادامه مطلب
در روزهای آغازین عکاسی، عکاس ها هیچ انتخابی به جز عکاسی سیاه و سفید نداشتند. سپس در سال ۱۹۳۶، «کوداکروم» (Kodachrome) عکاسی رنگی را به جهانیان هدیه کرد. ولی عکاسی سیاه و سفید منسوخ نشد و در عوض رونق گرفت. عکاسی سیاه و سفید جدید، در بهترین حالت، هنر تلقی می شود و بسیاری از عکاسان از آن به عنوان خالص ترین نوع عکاسی یاد می کنند. پس چرا عکاسی سیاه و سفید اینقدر تحسین برانگیز شده است؟ یکی از دلایل آن، این است که رنگ ها حواس را پرت می کنند. آنها توجه را از جلوه های بصری عکس دور می کنند؛ بافت ها، تضادها، اشکال، فرم ها و نور ها. یک عکاس سیاه و سفید باید بداند که چگونه همه این موارد را در عکس خود لحاظ کند تا عکسی به یاد ماندنی داشته باشد.
دلیل دیگر این است که عکاسی رنگی در حد متوسط آن بسیار فراگیر شده پس عکاسی سیاه و سفید می تواند تنوع ایجاد کند.
از دید هنرمندانه: عکاسی رنگی واقعیت را تشریح می کند. در حالی که عکاسی سیاه و سفید واقعیت را تفسیر می کند.
ادامه مطلب
