عکاسی هدفمند در حالت سیاه و سفید با تبدیل عکس در پس پردازش فرق دارد. یک عکاس وقتی هدفش ایجاد عکس های بدون رنگ است، باید به طور متفاوتی فکر کند. شما همه چیز را به صورت رنگی می بینید، بنابراین باید یاد بگیرید که رنگ را نادیده بگیرید و به صورت سیاه و سفید فکر کنید. عکاسی سیاه و سفید خوب به معنی حذف رنگ از یک عکس نیست. در این آموزش عکاسی سیاه و سفید تمرین هایی طرح شده که به شما کمک کنند تا درکی از تفاوت آن با عکاسی رنگی به دست آورید. تمرکز بر تصاویر سیاه و سفید از بسیاری جهات به پیشرفت عکاسی شما کمک می کند. ابتدا شما عزیزان را با مفهوم تُن ها و محدوده تُن ها آشنا کرده و سپس به تمرین عکاسی از یک صحنه اجسام بی جان با نور نرم و نور سخت می پردازیم. در انتهای مقاله خواهیم گفت که چگونه از سایه ها در عکاسی خود بیشترین استفاده را کرده و امیدواریم نکات مفیدی درباره عکاسی سیاه و سفید بیاموزید.

پس زمینه صرف نظر از چیزی که از آن عکس می گیرید، بسیار مهم است. همه ما پرتره هایی را دیده ایم که در آن یک تیر چراغ برق از وسط سر یک شخص بیرون زده یا به نظر می رسد که یک شاخه درخت داخل یک گوش رفته و از دیگری بیرون آمده. بسیاری از ما به این چیزها و اشتباهات مشابه نگاه می کنیم و بر اساس آن ایده خوبی در مورد سطح تحربه عکاس به دست می آوریم. من در نیوفاندلند، کانادا عکاس هستم و در ۶ سال گذشته از جشنواره خیابانی بین المللی سنت جان عکاسی کرده ام، در این مقاله تجربه ام درباره عکاسی از این رویداد را با شما به اشتراک گذاشته و درباره اهمیت پس زمینه در این جور عکس ها می نویسم.

چطور به سادگی یک پس زمینه رنگی یا رنگارنگ برای پرتره مان ایجاد کنیم؟ یا به صورت مدل در عکاسی پرتره رنگ های مختلف اضافه کنیم؟ با جادوی نور لامپ های ال ای دی رنگی. منبع نور های LED رنگی (RGB) یک تکنولوژی نسبتا جدید، و ابزار نورپردازی شگفت انگیزی هستند که عکاسان باید از مزایای آن ها بهره مند شوند. قبل از وجود این تکنولوژی، ما مجبور بودیم به اضافه کردن ژل یا همان طلق های رنگی به فلاش هایمان متوسل شویم تا به تصاویرمان کمی رنگ بدهیم. این کار خوب بود و هنوز هم هست، اما توانایی تغییر رنگ و اشباع نورهایتان با زدن یک سوئیچ یا چرخاندن یک دکمه فوق العاده مفید است. در ادامه این مقاله لنزک، من سه روش مختلفی که عکاسان می توانند از این چراغ ها در عکاسی پرتره خود استفاده کنند را مطرح کرده ام.

کارهای زیادی برای گرفتن یک عکس پرتره باید انجام شود – کار ساده ای نیست. شما باید مسائل فنی مانند نوردهی و فوکوس، و همچنین موارد غیر فنی مانند ترکیب بندی و کار با یک سوژه زنده را در نظر بگیرید. اگر تازه کار عکاسی پرتره را آغاز کرده باشید، ممکن است برایتان دلهره آور باشد، بنابراین در این آموزش عکاسی پرتره کار هایی که باید انجام دهید و نکته هایی که باید در نظر بگیرید را به ۱۰ قسمت مختلف تقسیم کرده ایم تا گام به گام پیش بروید و راحت تر یاد بگیرید. در این قسمت آموزش به پنج مورد اول یعنی الگوی نورپردازی، نسبت روشنایی، کیفیت نور، انتخاب لنز و پس زمینه می پردازیم.

عکاسی سیاه و سفید ابزار قدرتمند و تاثیرگذاری برای پرتره است. به نظر می رسد که عدم وجود رنگ به ما اجازه می دهد تا عمیق تر در روح سوژه بنگریم و شخصیت مدل را به تصویر بکشیم. پرتره های سیاه و سفید اغلب کیفیت ماندگاری دارند که به تاثیرگذاری پرتره می افزاید. اما کار در حالت سیاه و سفید چالش برانگیز است، چون باید یاد بگیرید که همه چیز را در حالتی که در اصل یک رسانه جدید است، ببینید. در این آموزش عکاسی پنج نکته برای گرفتن پرتره های سیاه و سفید بهتر ارائه شده است. هنگامی که پنج مفهوم کلیدی این مقاله را درک کنید، در مسیر درست ایجاد پرتره های تک رنگ زیبا قرار خواهید گرفت.

اگر در عکاسی تازه کار هستید، ممکن است فرصت ها بی شمار و گزینه های موجود تقریبا گیج کننده به نظر برسند. دکمه ها، دکمه های چرخان، دیافراگم ها، سرعت شاتر ها، فلاش ها… اصلا از کجا باید شروع کنید؟ البته، همیشه خوب است که اصول پایه مانند مثلث نوردهی را یاد بگیرید، اما چند نکته ساده برای عکاسان مبتدی وجود دارد که بلافاصله مهارت شما را در عکس گرفتن بالا می برد که در این آموزش عکاسی ویژه مبتدیان به آن نکات اشاره می کنیم.